Resim

Bugüne kadar bulunmuş ilk resimler, mağara duvarlarına çizilmiş hayvan resimleri, av sahneleri ve gene mağara duvarlarına basılmış el izleridir. Bunlar, insanoğlunun soyut düşünme yeteneğini bu dönemlerde bile geliştirmiş olduğunu ispatladıkları için ayrıca değer taşırlar.Teknoloji geliştikçe resim yapmakta kullanılan malzemeler de gelişmiş, bitki yağlarıyla elde edilen ve öylece kullanılan pigmentlerin yerini sentetik pigmentlerle yapılmış, sağlığa daha az zararlı, daha kalıcı, kullanımı daha kolay boyalar almıştır. Tarih boyunca duvarlara, taşa, tahtaya, deriye, metallere, kumaşlara, kanvasa, kağıda (ve çeşitlerine), cama, sentetik malzemelere resim yapılmıştır.
İçerik açısından bilinen ilk resim örneklerinin kötü ruhları uzak tutmak, bereket getirmek gibi dini inançlarla yapılmış oldukları tahmin edilir. Mısır, Çin ve Hindistan'da M.Ö. yapılmış resimler, gündelik hayatı betimlerler, hikayeler anlatırlar ve kılavuz nitelikleri taşırlar.

Batı resmi, milattan sonra dinî konuları sembolik bir şekilde resmetmeye odaklanmıştır ancak figürler hareketsiz, kompozisyonlar ise kuralcıdır. Rönesanstan sonra dini konuların dışına çıkılmaya başlanmış, ressamlar eserlerine vermek istedikleri anlamlara göre nüanslar katmaya başlamışlardır. Rönesans ile canlanan ve doğayı inceleyerek, detaylı şekilde, olduğu gibi resmetme arzusu perspektif tekniğinin geliştirilmesine yol açmıştır. Leonardo da Vinci'nin anatomi analizleri eşsizdir.
İslam dini, Allah yaratılarını taklit etmeyi insanoğluna yasakladığı için İslami resimler 18. Yüzyılın ortalarına kadar, daha çok soyut desenler ve yazının şekillendirilmesi Hat sanatı, Ebru ve minyatür ile sınırlı kalmıştır.
1860-1869 döneminde, Paris’te Gérôme’un öğrencisi olan Osman Hamdi Bey, ülkesine döndükten sonra gerçekleştirdiği yapıtlar ve Sanayii Nefise Mektebi'ni kurmasıyla birlikte, resim sanatı Doğu toplumlarında yaygınlaşmaya başlamıştır. Günümüzde, dünya resim tarihinin önemli bir parçası olarak kabul edilen pek çok Türk ressam bulunmaktadır.
1880'lerde, kimine göre Tonalizm, kimine göre Sembolizm akımlarıyla başlayan modern resim, konusunu avam insanda, onun gündelik yaşamında, psikolojisinde bulur. Kompozisyon, ışık, renk, çizgi, perspektif konularında konmus kurallari yıkma, özgürleşme arzusu öne çıkar.
1945'lerde ortaya çıkan Soyut Ekspresyonizm akımı ile resim sanatı, tamamen insanın iç dünyasına inerek somut dünyadan, kurallardan ve kalıplardan uzaklaşır; mutlak gerçeği arar, böyle bir şey olmadığına karar verir ve Fluxus akımından sonra kendini kavramsal sanata bırakır. Artık resim, sadece bir soru haline gelmiştir ve hemen hemen daima daha büyük bir bütünün ufak bir parçasını oluşturmaktadır (bkz. Enstalasyon).
Bugün, resmin (ve sanatın) öldüğü iddialarına rağmen günümüz yaşam şekline uygun bir "çok kültürlülük" egemenlik sürmektedir.

 

                     İNSAN VE PORTRE

NOT:Bir kimseyi karakteristik özellikleriyle okuyucuya tanıtmak amacıyla yazılan edebî yazılara portre denir. kişinin sadece dış görünüşünün (boyunun, yüzünün, giyinişinin, hareketlerinin...) anlatıldığı portreye fizikî portre; iç dünyasının, alışkanlıklarının, duygularının, fikirlerinin, zayıf taraflarının ... anlatıldığı portreye ruhî portre (tinsel, moral portre) denir. çoğu zaman fiziki portre ile ruhî portre iç içe verilir.
fiziki portre; kişiyi diğer insanlardan ayıran dış özellikleri iyi bir gözlemle belirlendikten sonra, uygun sıfatlar kullanılarak özgün bir şekilde yazılır.

iç dünyanın anlatıldığı ruhi portrede ise; kişinin ahlakı, alışkanlıkları, düşünceleri ilginç bir üslûpla yazılır. portreye konu kolan kişiye ait, düşünceleri ve anlayışları daha etkili olarak ortaya koymak için onun sözlerine de yer verilebilir.

romanda olay kahramanları değişik bölümlerde (yeri geldikçe) gerek dış görünüşleriyle gerekse karakter özellikleriyle okuyucuya tanıtılır. okuyucunun roman kahramanlarını hayalinde canlandırması sağlanır. bu yönüyle portre bölümlerine, romanlarda daha çok rastlanabileceği gibi bağımsız bir edebi tür olarak yazılmış portreler de vardır.
                                                   

                                 GELENEKSEL SANAT

NOT:Bir bölge veya millete ait anenelere,adetlere gelenek denir.Bu kültürün benimsenip resimlere yansıtılması sonucu oluşan sanata geleneksel sanat denir.
                                       

                                        DURGUN HAYAT

 

NOT:Bir ressamın doğanın yada dünyanın olağan halini resimlerine yansıtması sonucu bu tür resimler ortaya
çıkmıştır.Zannımca bu tür resimler normal hyın bir yansıması olduğu ii daha çok seviliyor ve tercih ediliyor   

                    

             TÜRKİYE RESİMLERİ

                                

                                        DİJİTAL SANAT

 

NOT:Dijital boyama geleneksel resim veya resimlerin bilgisayar yazılımı kullanılarak benzer sanat eserleri yaratma sürecidir. Programlar illüstrasyon ya da fotoğraf manipülasyonu için genellikle bu tür parçalar oluşturmak için kullanılan ve dizayn yöntemleri işe tamamen bu geleneksel sanatsal yaratma kullanılan farklı değildir. Dijital boyama ve baskı kolayca taşımak için ya da diğer dijital medya ve bilgisayar dosyalarını yaymak kullanılabilecek herhangi bir yöntem aracılığıyla dağıtılacak.

Bazı sanatçılar güzel bir tuval üzerine geleneksel sanatçılar tarafından yaratılmış eserler benzer bir şey yaratmak için dijital resim kullanın. Diğerleri hemen bir bilgisayar, bazen içinde bir bilgisayar programı yardımı ile üretilen eserleri olarak tanınabilir ve çarpıcı görüntüler oluşturmak için çalışıyoruz. Resimler gibi Fraktaller bilgisayar programları aracılığıyla sanatsal bir görselleştirme içine matematiksel veri çevirmek oluşturulur. Bu görüntüler, genellikle zengin organik veya stark ve steril, genellikle görsel dünya matematik ve fen bir ifadesidir nasıl izleyiciye hatırlatıyor.

dijital boyama yararları çok, düzeltme ve daha az malzeme kolaylığı gelen yeteneği daha kolay "tuval üzerine" fırça "nin hareketleri kontrol etmek olabilir." Sanat eseri bir bilgisayarda oluşturulmuş bir bilgisayarda kelime işlemci programında yazarak aynı faydası vardır getiriyor: yetenek kesin ve yapıştır, geri al, kolayca düzenleyebilir ve diğerleri arasında daha sonra tamamlanması için iş, kaydedin. Bu görsel girişi üzerinde daha kolay kontrol ile sadece zoom edememek tarafından birleştirilmiştir çevirebilir, at görüntü işlemek olacaktır.

kas kontrolü ve fare veya stylus kullanarak el-göz koordinasyonu oldukça bir fırça wielding ihtiyaç duyulan benzer olmakla birlikte, bir bilgisayar kullanıcı oldukça basit veya tekrar tekrar kaydedilmiş bir görüntüyü yeniden bir hatalı vuruş geri sağlar. Bu avantajlar o kadar ki dijital sanat çok çalışır geleneksel bir fırça ve boya, veya tamamen olağanüstü şekillerde farklı oluşturulan benzer olabilir yaptık. Bilgisayarlar ve geometrik şekillerin basit yaratılması için hassas kontrol sağlayan bu tür şekiller bir görüntü daha çarpıcı ya da organik bir tasarım öğesi karşı kontrast olarak görev yapabilir.

teknoloji başka yeni uygulama olduğu gibi, varlık değersiz ya da çok kolay kınamak dijital boyama bu eleştirmenler geleneksel resim karşılaştırılır. Çok sık insan girdi sanat böyle güzel eserler yaratmak için gerekli kolaylıklar ve araçları bir bilgisayar programı tarafından sunulan tarafından gizlenmiş olduğunu. bilgisayar sanatsal yaratım bazı yönlerini yapabilir rağmen kolay ya da daha fazla kontrol, süreç hala insan aklının ve sanatsal ilham oluşturmak için gereklidir.